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image2026-04-05

Midjourney v7 완벽 가이드: 새로운 기능과 최적 프롬프트

Midjourney v7의 새로운 기능, 프롬프트 기법, 파라미터 설정까지 모든 것을 알아보세요.

Midjourney v7은 키워드를 쌓아 올리는 대신 사람처럼 글을 쓰는 것이 진짜로 보상받는 첫 번째 버전입니다. 이 가이드는 실제로 무엇이 바뀌었는지, 새 모델에 어떻게 프롬프트를 쓰는지, 실전에서 통하는 파라미터 값은 무엇인지, 드래프트에서 최종본까지의 워크플로우, 그리고 v7이 여전히 부족한 지점을 다룹니다.

v7에서 실제로 바뀐 것

가장 크게 도약한 것은 사실감입니다. 피부 질감, 직물, 자연광이 v6보다 눈에 띄게 좋아졌고, 손과 얼굴의 실패가 훨씬 줄었습니다 — 가장 체감되는 업그레이드로 흔히 꼽히는 부분입니다. 다만 복잡하게 쥔 손가락은 여전히 틀릴 수 있습니다.

텍스트 렌더링은 "거의 쓸모없음"에서 "짧은 문자열에는 쓸 만함"으로 개선되었습니다. 한 단어에서 네 단어 정도의 포스터 헤드라인은 깨끗하게 나오는 경우가 많지만, 완전한 문장은 대개 그렇지 않습니다. 프롬프트에 정확한 문구를 따옴표로 지정하세요. 예: "NORTH"라는 제목의 미니멀리스트 영화 포스터.

개인화는 선택 기능에서 핵심 기능이 되었습니다. 첫 v7 생성 전에 Midjourney는 이미지 쌍 200개가량을 평가하도록 요청하고, 기본적으로 켜져 있는 취향 프로필을 만듭니다(--p로 전환). 이제 두 사람이 똑같은 프롬프트를 입력해도 다른 결과가 나옵니다 — 취향에는 좋지만 재현성에는 나쁩니다. 튜토리얼을 따라 하거나 팀과 프롬프트를 공유할 때는 끄세요.

드래프트 모드는 워크플로우 차원의 변화입니다. --draft는 낮은 품질로 렌더링하며, 대략 10배 빠르고 GPU 비용은 절반 정도라고 흔히 보고됩니다. 탐색을 저렴하게 만들기 위한 기능입니다: 드래프트로 반복하고, 승자만 풀 퀄리티로 향상시키세요.

자연어가 키워드 나열을 이긴다

v7의 언어 이해는 v6보다 훨씬 깊어서, 요소들 사이의 관계를 서술하는 완전한 문장이 쉼표로 구분된 태그 목록보다 좋은 결과를 냅니다.

- 개선 전: "사이버펑크 도시, 네온, 비, 밤, 초정밀, 시네마틱, 8k, 트렌딩" - 개선 후: "빽빽한 사이버펑크 도시의 밤, 비에 흠뻑 젖은 길거리 시장, 빛나는 네온 차양 아래 몸을 피한 상인들, 젖은 아스팔트에 고이는 반사광, 음식 노점에서 피어오르는 김, 시네마틱 와이드 샷"

개선 후 프롬프트는 사물들이 어떻게 관계 맺는지 알려줍니다 — 차양 아래의 상인, 아스팔트 위의 반사, 노점의 김 — 그리고 v7은 이런 관계를 실제로 반영할 수 있습니다. 일반적인 프롬프트 구조(주제, 스타일, 조명 레이어)는 여기에도 적용되며 플랫폼 공통 이미지 가이드에서 다루므로, 이 글은 Midjourney 고유 내용에 집중합니다.

대략 20~60 단어를 목표로 하세요. 열 단어 미만이면 v7이 크게 즉흥적으로 채우고, 백 단어를 넘으면 뒤쪽 세부 사항이 희석됩니다.

실전 값과 함께 보는 파라미터

- --ar (종횡비): 구도가 프레임에 따라 달라지므로 가장 먼저 정하세요. 풍경과 썸네일에는 16:9, 인물과 포스터에는 2:3, 기본값은 1:1입니다. - --s (스타일화, 0-1000, 기본 100): Midjourney 고유 미학이 당신의 문구를 얼마나 강하게 덮어쓸지 결정합니다. 사실적 사진과 제품 촬영에는 0-50, 일반 작업에는 100-250, Midjourney에게 창의적 주도권을 주고 싶으면 400 이상. 대략 750을 넘으면 프롬프트를 점점 무시합니다. - --c (카오스, 0-100, 기본 0): 그리드 4장 사이의 다양성입니다. 통제가 필요한 클라이언트 작업에는 0-10, 콘셉트 탐색에는 20-40, 뜻밖의 결과를 노릴 때만 50 이상. - --q (품질): 대부분의 작업에서 1로 두세요. 탐색에는 낮은 품질 값보다 드래프트 모드를 사용하고, 더 높은 설정은 플랜이 지원하는 최종 렌더링에만 아껴 쓰세요. - --sref (스타일 참조): 이미지 URL이나 sref 코드를 넣고, --sw(스타일 가중치, 0-1000, 기본 100)로 강도를 조절합니다. 흔히 권장되는 범위는 100-300입니다 — 프롬프트의 통제력을 유지할 만큼 낮고, 스타일이 눈에 띄게 전이될 만큼 높은 값입니다. "--sref random"으로 저장할 만한 스타일을 발굴해 보세요. - --cref (캐릭터 참조): 캐릭터 일관성을 위한 v6 시대의 도구입니다. v7은 이 워크플로우를 옴니 레퍼런스 시스템으로 재편했으므로, 기존 --cref 동작에 의존한다면 사용 중인 모델 버전의 최신 문서를 확인하세요. 어느 쪽이든 픽셀 단위로 동일한 인물이 아니라 "비슷한 인물"을 기대해야 하며, 포즈가 바뀔 여지를 남기도록 참조 가중치는 중간 수준으로 유지하세요.

스타일화된 장면의 실용적인 시작 조합: --ar 16:9 --s 200 --c 10. 사실적인 인물 사진: --ar 2:3 --s 50 --c 0.

드래프트에서 최종본까지의 워크플로우

- 드래프트 모드로 탐색: 콘셉트의 저렴한 변형을 5~15회 돌리며, 실행 사이에 프롬프트를 대화하듯 수정합니다. - 후보 선정과 향상: 가장 좋은 드래프트 두세 장을 풀 퀄리티로 승격합니다. 향상은 단순 선명화가 아니라 재렌더링이므로 약간의 변화를 예상하세요. - 의도를 갖고 변형: 미묘한 변형은 작은 문제를 고치고, 강한 변형은 구도에 완전히 다른 아이디어가 필요할 때 씁니다. - 업스케일은 마지막에: 서틀(subtle) 업스케일은 이미지를 충실히 보존하고, 크리에이티브(creative) 업스케일은 세부를 재해석해 얼굴을 바꿀 수 있습니다. 클라이언트 작업에는 서틀을 선호하세요. - 마무리는 외부에서: 잡티 하나나 글자 하나의 오류는 다시 돌리는 것보다 이미지 편집기에서 고치는 편이 대개 빠릅니다.

v7이 여전히 어려워하는 것

- 몇 단어를 넘는 텍스트: 문단, 빽빽한 UI 목업, 작은 라벨은 여전히 뭉개집니다. - 개수와 공간 논리: "댄서 다섯 명"이나 "접시 왼쪽의 나이프"는 성공률이 들쭉날쭉합니다. - 다중 캐릭터 장면: 특정 캐릭터 둘이 안정적으로 상호작용하게 만드는 것은 참조 기능이 있어도 여전히 어렵습니다. - 정밀한 부분 수정: v7은 생성기이지 편집기가 아닙니다. 표적 수정은 영역 편집 도구나 외부 소프트웨어가 낫습니다. - 재현성: 개인화와 지속적인 모델 업데이트 때문에 같은 프롬프트도 시간이 지나면 결과가 달라집니다. 다시 만들어야 할 수 있는 작업은 시드와 전체 파라미터 문자열을 기록해 두세요.

v7에서 흔한 실수

- v6 습관 가져오기: 키워드 벽과 "8k, 초정밀" 같은 채우기 문구는 이제 품질이 아니라 잡음만 더합니다. - --s를 700 이상으로 올려놓고 왜 프롬프트가 무시되는지 의아해하기. - 프롬프트를 디버깅하면서 개인화를 켜 두어, 모델이 한 일과 프로필이 한 일을 구분할 수 없게 만들기. - 드래프트 대신 풀 퀄리티 렌더링으로 콘셉트를 판단해, 애초에 가망 없던 아이디어에 GPU 시간을 태우기. - --ar을 건너뛰고 나중에 가장 좋은 이미지를 더 나쁜 구도로 잘라내기.

v7을 문장을 읽는 협업자로 대하세요: 장면과 그 관계를 서술하고, 파라미터는 절제하고, 드래프트 모드로 저렴하게 반복하고, 풀 퀄리티는 승자에게만 쓰세요.